Un tirage de Jasper Johns doit-il avoir un passe-partout blanc ?

Le rôle du passe-partout dans l’œuvre de Jasper Johns

Les estampes de Jasper Johns se divisent en deux grandes catégories : les œuvres texturées, semblables à des collages (ex. Periscope, Savarin) et les compositions plates et graphiques (ex. Flag, Target with Four Faces). La fonction du passe-partout diffère pour chacune. Pour les pièces incrustées ou superposées, un passe-partout blanc (3–5 cm) crée l’espace respiratoire nécessaire, évitant que la surface chargée ne rivalise avec le bord du cadre. Pour ses œuvres graphiques aux contours nets, un passe-partout mince de 1,5–2,5 cm — ou l’absence totale de passe-partout — préserve l’immédiateté de l’image.

Selon la Fine Art Trade Guild, les passe-partout ont deux objectifs techniques : empêcher le tirage de toucher la vitre (ce qui peut entraîner des dommages par condensation au fil du temps) et diriger le regard du spectateur vers l’intérieur. L’attention méticuleuse de Johns aux bords — sa série crosshatch, par exemple — exige cette précision. Un passe-partout standard en coton sans acide de 4 épaisseurs (1,4 mm d’épaisseur) d’un blanc éclatant (pas crème ou blanc cassé) s’aligne avec son utilisation de contrastes marqués.

Quand omettre entièrement le passe-partout

Pour un tirage encadré de Jasper Johns de ses drapeaux, cibles ou numéraux, un passe-partout peut perturber la planéité inhérente de l’œuvre. Johns utilisait souvent le « plein cadre » dans ses sérigraphies (ex. Flag on Orange Field, 1958), où l’image touche le bord du papier. Dans ces cas, une présentation sans passe-partout — avec le tirage flottant dans le cadre — préserve l’intention originale. Cette approche réduit également le risque que le passe-partout ne submerge les formats plus petits (ex. 30x40 cm ou A4).

Les directives de conservation du MoMA (What Is a Print?) notent que les tirages modernes et contemporains se passent fréquemment de passe-partout lorsque la technique de l’artiste repose sur les bords irréguliers ou déchirés du papier comme partie intégrante de la composition. La série 0 through 9 (1961) de Johns en est un exemple : les chiffres pressent contre la limite du papier, et un passe-partout briserait cette relation.

Considérations sur les matériaux et les UV

Le matériau du passe-partout doit correspondre aux exigences d’archivage du tirage. Pour un tirage giclée ou à encres pigmentaires de Jasper Johns sur papier coton de 300–310 g/m² (ex. Hahnemühle Photo Rag), un passe-partout sans acide et sans lignine est non négociable. L’American Institute for Conservation stipule que les passe-partout doivent respecter la norme ISO 9706 pour la permanence afin de prévenir le jaunissement ou la dégradation des fibres au fil du temps.

Le verre de protection est tout aussi crucial. Les tirages de Johns — en particulier ceux avec des rouges cadmium vifs ou des bleus cobalt — sont sensibles à la décoloration par les UV. Optez pour un verre de protection anti-UV (ex. acrylique bloquant 99% des UV comme Artglass AR ou Tru Vue Museum Glass), ce qui ajoute environ 20–30% aux coûts d’encadrement mais prolonge la durée de vie du tirage. Par exemple, un tirage de 50x70 cm encadré avec des matériaux de conservation (passe-partout, verre de protection, support) coûte généralement entre 400 et 700 $, selon le profil du cadre.

Règles de suspension et de proportion

Une fois encadré, le placement du tirage doit respecter la règle des deux tiers : le centre de l'œuvre doit se situer à environ 145–150 cm du sol, le bord inférieur n'étant pas à moins de 15–20 cm au-dessus des meubles. Cela s'applique que le tirage soit de 40x50 cm ou de 70x100 cm. Les œuvres de Johns emploient souvent des compositions symétriques, de sorte que le centrage dans le cadre – et sur le mur – est essentiel.

Pour un poster jasper johns en tirages d'art exposé dans une maison familiale, évitez le verre brillant, qui reflète la lumière ambiante et masque les détails. Une finition mate ou satinée (par exemple, l'Optium Acrylic de Tru Vue) réduit l'éblouissement tout en conservant la clarté. Ceci est particulièrement pertinent pour les œuvres en niveaux de gris de Johns (par exemple, Gray Alphabet), où les reflets de surface peuvent aplatir la gamme tonale.

Résoudre la complication

La préoccupation sous-jacente — que l'encadrement semble précaire — découle de l'interaction de trois variables : le style de l'estampe, les dimensions du passe-partout et les propriétés du verre. La solution consiste à adapter chacun à l'intention de l'œuvre :

• Œuvres incrustées/texturées (ex. Periscope, Savarin) : Passe-partout blanc de 4–5 cm, verre acrylique UV, flottant si plus grand que 50x70 cm.
• Œuvres graphiques/plates (ex. Flag, Target) : Passe-partout de 1,5–2,5 cm ou sans passe-partout, verre de musée, centré à 145 cm.
• Petits formats (A4 ou moins) : Sans passe-partout ou bordure de 1 cm pour ne pas submerger l'image.

À titre de référence, un tirage encadré d'Hiroshi Nagai — souvent comparé à Johns pour ses champs de couleurs audacieux — utilise généralement un passe-partout mince ou aucun, renforçant l'idée que les œuvres graphiques modernes privilégient la franchise. Le principe est le suivant : le rôle du passe-partout est de servir l'art, et non l'inverse.